Khi Netflix tung tin về WWE Unreal – series 10 tập hứa hẹn “bóc trần” quy trình sáng tạo của đấu vật chuyên nghiệp WWE – tim tôi như rớt ra ngoài. Thật sự mà nói, fan cứng WWE ai mà chẳng biết đây là “kịch bản” (work) hết cả, kết quả đã được dàn xếp, và mấy cú ra đòn trên sàn đấu thì cũng chỉ là một vũ điệu bạo lực được biên đạo cực kỳ công phu. Nhưng cái “ma thuật” của wrestling nằm ở chỗ đó: chúng ta sẵn sàng “tạm gác niềm tin” để đắm chìm vào câu chuyện. Cái nỗi sợ hãi lớn nhất của tôi là WWE Unreal sẽ đi quá sâu vào chuyện “làm ra món xúc xích” thế nào, rồi làm hỏng hết cái cảm giác “ảo diệu” của WWE bấy lâu nay.
May mắn thay, lo lắng đó hoàn toàn thừa thãi. Đúng là series sẽ dẫn bạn vào phòng biên kịch, chứng kiến những cuộc “drama” backstage giữa các sếp lớn và những đô vật được “chọn mặt gửi vàng”. Nhưng tất cả những cảnh đó đều lu mờ trước cảm xúc chân thật được phơi bày xuyên suốt series. Dù có các nhà sản xuất, biên kịch, đạo diễn, và cả những siêu sao đình đám của ngành lên sóng, WWE Unreal lại tập trung vào việc đặt cảm xúc lên hàng đầu, khi những “siêu anh hùng” khổng lồ này bước ra đấu trường chật kín khán giả mỗi tuần để sống với ước mơ của mình. Nó không hề “vạch trần” mà là “phơi bày” một cách đầy nghệ thuật!
PHƠI BÀY ĐỈNH CAO CẢM XÚC: NHỮNG KHOẢNH KHẮC THĂNG HOA “XÉ NÁT” TIM FAN
Unreal bao trùm khoảng bốn tháng lịch trình căng như dây đàn của WWE, bắt đầu từ giai đoạn chuẩn bị cho tập Monday Night Raw đầu tiên trên Netflix (6 tháng 1, 2025) và kéo dài cho đến khi Wrestlemania 41 (20 tháng 4, 2025) hạ màn. Quá nhiều drama và sự kiện “chấn động” đã diễn ra chỉ trong vài tháng ngắn ngủi đó, nhưng Unreal đã khéo léo chọn lọc và tập trung vào những câu chuyện đáng giá nhất.
Khoảnh khắc "Main Event" Jey Uso đối thoại cùng "The Game" Triple H trong series WWE Unreal của Netflix, hé lộ những drama hậu trường
Từ cú “comeback” đầy ngoạn mục của CM Punk để trở thành main eventer của Wrestlemania, cho đến cú “lật kèo” đầy chấn động của John Cena khi anh chính thức chuyển sang “gót chân đen” (heel turn) – Netflix đã nắm bắt đúng mạch cảm xúc của fan. Họ biết chính xác những câu chuyện mà cộng đồng game thủ Việt Nam và fan wrestling khao khát được đào sâu hơn, và họ đã cung cấp những “miếng mồi ngon” với vô vàn chi tiết quan trọng mà bạn chưa bao giờ biết.
Điển hình là trường hợp của John Cena. Đây là năm cuối cùng anh ấy còn là đô vật “active”, và anh ấy cuối cùng đã “quay lưng” với hàng triệu người hâm mộ đã cổ vũ (hoặc la ó) anh suốt hai thập kỷ. Đây cũng là cốt truyện chính của WWE kể từ khi cú “heel turn” lịch sử đó diễn ra vào tháng 3 tại Elimination Chamber. Unreal dành thời lượng để mổ xẻ di sản của Cena và quyết định thay đổi hoàn toàn hình tượng của anh ấy. Với phong cách hình ảnh như một bài thuyết trình PowerPoint động đầy sống động, series đã cho thấy mối quan hệ phức tạp giữa các tài năng và quản lý cấp cao liên quan đến một lựa chọn mang tính lịch sử này. Chúng ta thậm chí còn biết được những kế hoạch dự phòng, nếu như Cena không “turn heel”!
Đây chính là những khoảnh khắc mà một số fan gạo cội, những người luôn muốn “bảo vệ bí mật ngành” (protect the business), có thể sẽ cảm thấy “khó ở”. Tuy nhiên, sau hàng thập kỷ với vô số phim tài liệu hậu trường về đủ loại show truyền hình hay phim ảnh, việc được thấy một hình thức giải trí khác xử lý vấn đề này lại mang đến sự tươi mới. Bên cạnh Cena, Unreal còn “soi chiếu” vào những tài năng khác như Chelsea Green, “Main Event” Jey Uso, và Rhea Ripley – những người đang có một trong những năm đỉnh cao nhất sự nghiệp, dù cuộc sống hậu trường của họ đôi khi cũng “chẳng được màu hồng” chút nào.
MẶT TRÁI CỦA ÁNH HÀO QUANG: NHỮNG GIỌT MỒ HÔI VÀ NƯỚC MẮT THẬT SỰ
Biểu cảm đầy suy tư của "Best In The World" CM Punk trong một phân đoạn khó khăn của phim tài liệu WWE Unreal
Tất nhiên, đâu phải ai cũng thắng mãi được – và tôi không nói đến trong sàn đấu. Dù nhiều câu chuyện trong Unreal mang tính tích cực và truyền cảm hứng, nhưng cũng có những “liều thuốc đắng” của thực tế. Charlotte Flair gần đây đã viết một bài báo khách mời trên The Players Tribune, phản ánh về vài năm qua, phần lớn là những rắc rối cá nhân và chuyên môn.
Trong Unreal, chúng ta được mở rộng thêm về những sự kiện đó, khi rõ ràng sự tự tin của Flair sau khi trở lại từ chấn thương đầu gối không hề được như mong đợi. Cô ấy đã bị lung lay vào thời điểm đó, và khán giả đã nhận ra điều đó – đón chào cô bằng những tràng la ó “lạnh sống lưng” sau khi cô trở lại tại Royal Rumble. Nếu bạn chưa đọc bài của Flair trên The Player’s Tribune, hãy tìm đọc ngay để hiểu rõ hơn “drama” này nhé.
Một khoảnh khắc bất ngờ khác mà chúng ta được chứng kiến là Nhà vô địch WWE Cody Rhodes chỉ đơn thuần đi tìm vị trí của mình. Khi Raw ra mắt trên Netflix, khán giả đã thấy lạ lùng khi nhà vô địch và gương mặt chủ chốt của công ty lại bị “đày” xuống hàng ghế khán giả, tương tự như Nhà vô địch World Heavyweight Gunther. Việc được thấy khoảnh khắc này ra đời như thế nào thông qua các cuộc thảo luận trong phòng biên kịch giữa Triple H và đội ngũ sáng tạo của anh ấy, là một mảnh ghép còn thiếu mà tôi không biết mình cần đến! Quá nhiều “drama” phải không nào?
KHI ĐẤU VẬT CHUYÊN NGHIỆP LỘ DIỆN BẢN CHẤT “ĐIÊN RỒ” VÀ “TRẦN TRỤI” NHẤT!
Khoảnh khắc "drama ngút trời" khi CM Punk, Adam Pearce và Charlotte Flair cùng xuất hiện trong một cảnh quay căng thẳng của series WWE Unreal
Có lẽ điểm nhấn lớn nhất của WWE Unreal không phải là những thăng trầm sáng tạo, mà chính là những tương tác “khó đỡ” của các đô vật. Nhiều người trong số họ gặp nhau thường xuyên hơn cả gia đình mình, và điều đó dẫn đến những cuộc trò chuyện vô cùng thú vị, hài hước, và đôi khi “muối mặt”, cho thấy họ thoải mái với nhau đến mức nào. À mà, mấy ông đô vật này “chửi thề” cũng kinh lắm nha! Tôi không ngờ Triple H lại “văng tục” nhiều đến thế. Cứ như là từ nào ông này nói ra cũng có “chữ F” vậy đó!
Sự chân thật được thể hiện trong những tương tác này cho bạn thấy ngành công nghiệp này đôi khi cũng “bất cần đời” đến mức nào. Xem một nhóm đô vật ngồi quanh võ đài so sánh những lần họ “ị ra quần” giữa trận đấu không phải là điều tôi mong đợi vào năm 2025, nhưng giờ đây tôi dành một sự tôn trọng miễn cưỡng cho Ivar – của War Raiders – và khả năng “nhịn” của anh ta.
Chính những khoảnh khắc này, khi bạn nhìn thấy những ngôi sao này không phải là đô vật mà là những con người đang làm việc, sẽ khiến WWE Unreal trở thành một bộ phim đáng xem lại – và sẽ đóng góp rất nhiều vào việc thúc đẩy các mùa tiếp theo tiềm năng. Là fan, chúng ta muốn yêu quý những đô vật yêu thích của mình. Việc cho thấy họ là con người, đùa giỡn, kể những câu chuyện “kinh tởm”, và cách họ thực sự tận hưởng thời gian bên nhau thật sự là vừa tươi mới vừa ấm lòng. Với một đứa làm việc ở nhà như tôi từ đầu đại dịch, xem mấy ông đồng nghiệp này “tấu hài” cùng nhau đúng là “chill phết”.
NETFLIX “NÂNG TẦM CUỘC CHƠI”: KHI CÔNG NGHỆ GẶP ĐẤU TRƯỜNG HUYỀN THOẠI!
Phòng biên kịch WWE trong series Unreal của Netflix, nơi mọi drama và cốt truyện đỉnh cao được thai nghén
Không ai có thể phủ nhận WWE là “ông trùm” số 1 khi nói đến đấu vật truyền hình. All Elite Wrestling (AEW) đã đi một chặng đường dài trong việc trình bày của mình trong vài năm qua, nhưng thật khó để tưởng tượng bất kỳ ai có thể “soán ngôi” WWE.
Tuy nhiên, Unreal không phải là một chương trình đấu vật thuần túy. Mỗi tập phim đều bắt đầu với dòng chữ “A Netflix Sports Series” xuất hiện trên màn hình. Nghe có vẻ không đáng kể, nhưng điều này định hình mọi lựa chọn sáng tạo về chương trình, cho phép một phong cách trình bày vượt lên trên một chương trình đấu vật chuyên nghiệp thông thường.
Khi nói đến các quyết định sáng tạo đã được thảo luận từ lâu, các biểu đồ trực quan được sử dụng để thể hiện các đường liên lạc. Khi chiếu những điểm nổi bật của các trận đấu cụ thể, đội ngũ biên tập áp dụng một phong cách hấp dẫn, với góc quay camera nhanh chóng di chuyển quanh võ đài, mỗi góc quay mới lại cho thấy một điểm nhấn khác từ trận đấu.
Những kỹ thuật quay phim và biên tập mới mẻ này giúp nâng tầm series vượt ra khỏi việc chỉ đơn thuần là “một bộ phim tài liệu về đấu vật”. Chúng ta đã xem vô số phim tài liệu của WWE trong những năm qua, với việc tái sử dụng các cuộc phỏng vấn mới và cũ lặp đi lặp lại. Nhưng ở đây, không có cuộc phỏng vấn cũ nào được sử dụng. Tất cả các thước phim, theo những gì tôi có thể biết, đều được quay riêng cho series này. Chắc chắn sẽ có một số đoạn hồi tưởng quá khứ, nhưng bạn sẽ không chỉ đơn thuần xem lại các đoạn phim cắt ghép từ một PLE (Premium Live Event) mà bạn đã xem.
Thật khó để phủ nhận rằng WWE Unreal là một thành công gần như tuyệt đối. Điều duy nhất khiến nó bị “chùn chân” trong mắt tôi là tính thời sự của nó. Wrestlemania 41 mới chỉ diễn ra ba tháng trước đó. Một series tài liệu về cách nó ra đời lẽ ra có thể được hoãn lại ít nhất một năm nữa.
Tôi không thể trách Netflix và WWE vì muốn “đánh nhanh thắng nhanh” khi mối quan hệ hợp tác của họ đang “nóng hôi hổi”, nhưng chưa có nhiều sự “huyền bí” về vài tháng đầu năm nay. Chà, trừ phi sự hợp tác của công ty với Travis Scott đã kết thúc đột ngột mà không có lời giải thích chính thức nào!
Tôi hy vọng Unreal sẽ tiếp tục với các mùa sau. Mặc dù vậy, tôi mong rằng họ đang quay phim bây giờ cho một thứ gì đó tôi sẽ thấy sau một hoặc hai năm nữa, thay vì tháng tới.
WWE Unreal xứng đáng là một món “Drama Hunter” cực phẩm, giúp fan WWE hiểu sâu hơn về thế giới “ảo diệu mà chân thật” này. Còn bạn, bạn thấy sao? Hãy để lại bình luận và chia sẻ cảm nhận của mình về series này dưới bài viết nhé!
